monde fantastique englobant les dures réalités de la vie et la granularité exaltante de l'action.

Basé sur un manga de Taiyo Matsumoto, Amer béton est une animation d'une beauté à couper le souffle sur deux garçons orphelins : Kuro (noir) sage et courageux et l'adorable et innocent Shiro (blanc). Yin et Yang élevés dans la rue du monde cruel qui les entoure, les garçons défendent leur seule maison - la «ville perdue», la «ville du mythe», la ville au trésor. D'abord leurs adversaires sont simplement des gangs rivaux, mais ils s'aperçoivent bientôt de l'empiétement d'un ennemi bien plus puissant : les yakuza. Les membres de la mafia japonaise notoire ont certains desseins drastiques et commerciaux sur la ville, et le duo de frères sent qu'ils ne peuvent pas simplement donner leur ville décrépite pleine d'émerveillement, leur petit univers bizarre, leur maison. Cette animation colorée, parfois violente, mais terriblement réaliste, contient de nombreux commentaires sur des questions sociales pertinentes sur le Japon.
Amer béton capte son public dès les premières scènes, depuis son prologue philosophique puis sa vue plongeante sur la ville, remplie de chantiers chaotiques et interminables, de devantures de magasins colorées, de panneaux publicitaires accrocheurs et de rues labyrinthiques. C'est une ville où vous pouvez être qui vous voulez, et Kuro et Shiro en ont fait leur terrain de jeu, leur forteresse, leur maison. C'est-à-dire, jusqu'à ce qu'un développeur impitoyable du surnom de Snake vienne avec ses propres idées, pour transformer la ville en un parc d'attractions géant, déclarant la guerre aux deux garçons (surnommés "les chats") et envoyant ses assassins pour re- établir son ordre et le contrôle de la place. Si l'arrière-plan de l'animation est riche, coloré, surréaliste, fantaisiste et détaillé, les deux personnages principaux sont des gamins simplement dessinés et inclinés, aussi différents l'un de l'autre par leur personnalité que le noir l'est du blanc. Si Kuro est un guerrier sérieux, le protecteur de la ville et son ami, Shiro est un compagnon de jeu adorable, innocent et insouciant vivant dans un bidonville comme si c'était son royaume de rêve où il n'a à se soucier de rien car il a Kuro. Le lien touchant entre les deux est une lueur d'espoir dans le monde granuleux rempli de toutes sortes de cruauté et d'injustice.

Amer béton est étonnamment philosophique avec beaucoup de profondeur «sociale». Il y a des thèmes dans l'animation tels que les enfants poussés dans le monde des adultes qui est plein de violence, de corruption, de pauvreté, de sans-abrisme et de solitude ; et l'impossibilité d'échapper aux circonstances de la vie, quels que soient les efforts déployés. Kuro et Shiro peuvent même représenter deux côtés du même pays, le Japon. Kuro représente peut-être ce Japon protectionniste et sérieux lorsqu'il s'agit de travailler et de gagner de l'argent. Il veut que toute tradition perdure et il est tourné vers l'extérieur. Shiro, d'un autre côté, peut représenter un côté plus ludique du Japon, ce Japon qui est un pays de rêve, celui qui est introverti. C'est ce côté du Japon qui donne naissance aux meilleurs jeux informatiques, à la technologie numérique. L'intrigue de l'animation est inégale, ou plutôt "inhabituelle", mais, étrangement, cela a aussi un certain charme et offre un réalisme étrange.
Dans Amer béton, l'innocence de l'enfance et le monde rude des adultes se heurtent, menant à une conclusion «transformatrice» inoubliable. Amer béton regorge d'imagination et de créativité, contenant un monde fantastique très détaillé qui englobe les dures réalités de la vie et la granularité exaltante de l'action. Cette animation unique ne ressemble à rien de ce que j'ai jamais vu auparavant.