Les meilleures bandes originales de 2017 selon Gwynplain

Annotation :

1. La partition de La La Land est ce que j'ai entendu de plus entraînant de toute ma vie.
Des chansons fantastiques et un hommage au Hollywood classique, efficace comme jamais. Et charmant à chaque fois.

9,9/10

Annotation :

2. Le reste du score est tout aussi brillant.

9,4/10

Annotation :

3. Jonny Greenwood est un habitué des films de Paul Thomas Anderson depuis "There Will Be Blood" et sa nouvelle composition est à l'image du film. Ce dernier cherche à capturer l'élégance d'une époque disparu, quelque part au milieu du XXe siècle. Sa composition se veut un écrin à ce film en tirant ses inspiration du mouvement romantique : un lyrisme et une délicatesse qui ne manque pas d'émouvoir. Une B.O qui restera dans les annales, sans aucun doute.
8,8/10

Annotation :

4. Une incroyable B.O. qui fourmille de timbres (guitare, harmonica, célesta, clavecin, harpe en plus de l'orchestre symphonique) et d'idées. Des passages qui rappellent le Jerry Goldsmith des grandes heures. Un score à des années lumières des canons de la musique Hollywoodienne actuelle. Enfin c'est une B.O. qui marque par ce ton élégiaque qui la parcourt du début à la fin.
8,4/10

Annotation :

5. Une compilation qui décolle y'a pas à dire !

Annotation :

6. Une B.O. remote control, mais pas tellement décérébrée. L'usage des violoncelles et de la contrebasse pour jouer les mélodies est à tomber. Et les percussions donne envie de bondir de son canapé pour aller sauver le monde.
8,3/10

Annotation :

7. Un brin en dessous des Gardiens de la Galaxie, mais la dernière compil' de Edgar Wright déchire !!

Annotation :

8. Une B.O. atmosphérique qui démontre une nouvelle fois le talent de Zimmer à se renouveler et à venir emprunter à ses prédécesseurs des idées pour les réemployer.
8,1/10

Annotation :

9. Alan Menken revient exploiter ses musiques pour y trouver de nouvelles idées, de nouvelles orchestrations dans un savant mélange de romantisme et de modernité.
8,0/10

Annotation :

10. Une B.O. qui a pour elle le "queer power" qui entoure le film. En fait de B.O. il s'agit presque de deux albums fusionnés en un seul : une sélection de musique classique que je noterais volontiers 9 étoiles avec du Satie, du Ravel, du Bach, John Adams et Sakamoto, et de l'autre une compilation de pop européennes des années 80 plutôt 7/10.
La fusion est intéressante et marche très bien.

Annotation :

Une très belle musique pour le dernier film de Lellouche qui a toujours su s'entourer de grands talents pour les compositions de ses films.
8,0/10

Annotation :

The Shape of Water a un pouvoir d'évocation indéniable qui réside dans l'usage incroyable de l'accordéon. L'instrument confère un côté français à cette musique, ce qui n'est pas sans rappeler la B.O. de Howard Shore pour le film "Hugo" de Martin Scorsese.
7,9/10

Annotation :

10. Philippe Sarde sort de son silence pour nous proposer une musique très profonde, entre un quatuor mahlérien, et un piano aux accents satiens. J'en reste ébahi.
7,8/10

Annotation :

Grégoire Hetzel compose une musique passionnante et d'une grande sensibilité. Un agréable détour qui mérite d'être découvert.
7,7/10

Annotation :

Avishai Cohen propose une composition tellement énergique et vivante pour le duo de réalisateurs Toledano/Nakache.
Une musique à découvrir de toute évidence.

Annotation :

Une compil des Stooges forcément ça décoiffe !

Annotation :

Ca c'est le Daniel Pemberton que j'aime écouter, celui qui se lâche complètement et qui fait tout péter !
7,6/10

Annotation :

Ramin Djawadi c'est violent, c'est brutal et sans compromis. L'usage des percussions n'est pas sans rappeler celui de "Game of Thrones" et offre une pulsation épique à cette composition diablement efficace !
7,6/10

Annotation :

Henry Jackman se lâche complètement pour ce film d'aventure, en convoquant le souvenir de ses prédécesseurs (Alan Silvestri, Jerry Goldsmith). L'ensemble est vraiment une bouffée de musique épique.
7,6/10

Annotation :

Le grand retour de Danny Elfman quand on lui laisse une liberté d'expression qui lui permet enfin de développer sa musique. Un potentiel 8 à venir sur une seconde écoute.
7,4/10

Annotation :

Ce nouvel épisode est l'occasion de faire un un pot-pourri très sympathique du reste de la saga. Dommage que le compositeur ne prenne pas plus de risque, ç'aurait été un 8.
7,4/10

Annotation :

Une B.O. qui rend habilement hommage à Django Reinhardt en empruntant les sonorités du jazz manouche.
7,4/10

Annotation :

7,4/10
Une compilation qui donne un aperçu pertinent de l'époque vu par les noirs.

Annotation :

Le très discret John Powell revient au cinéma pour ce dessin-animé. On entend une certain virtuosité dans la composition qui n'est pas sans rappeler le Carmen de Bizet, mais où les thèmes mémorables et accrocheurs, j'ai du les manquer.
7,4/10

Annotation :

Philip Glass revient : la musique est délicate, un peu trop attendu, dommage. A son âge, on peut comprendre que Glass reste dans sa zone de confort.
7,4/10

Annotation :

Bon, c'est mon petit côté nostalgique qui aime Dalida et ses chansons ! Mais ce n'est certainement pas du goût de tout le monde.
7,4/10

Annotation :

De la musique des Balkan d'une immense beauté.
7,4/10

Annotation :

Grégoire Hetzel est décidément un compositeur à suivre : 3e B.O. que j'écoute de lui cette année et le résultat est toujours intéressant.
7,3/10

Annotation :

Rob propose une très belle B.O. qui restera certainement inconnue.
7,3/10

Annotation :

Soderbergh revient au cinéma après une pause de 4 années. On retrouve ici sa sélection musicale enthousiasmante.
7,3/10