Points forts :
Authenticité et Sincérité : L’album respire l’authenticité avec des textes ancrés dans la réalité sociale de l’époque. Lionel D aborde des thèmes comme les inégalités sociales, la vie de quartier et le racisme, avec une sincérité qui reflète la dureté de la vie dans les banlieues françaises.
Pionnier du Rap Conscient : Bien avant que le rap engagé devienne un standard en France, Lionel D pose les bases de ce courant. Ses textes sont à la fois critiques et éducatifs, cherchant à éveiller les consciences plutôt qu’à simplement divertir.
Production Minimaliste mais Efficace : La production de Y’a pas de problème est simple, fidèle aux standards de l’époque, avec des samples bruts et des beats classiques. Bien que les moyens techniques aient été limités, l’énergie et l’esprit du hip-hop originel transparaissent, donnant une atmosphère authentique et brute à l’album.
Points faibles :
Qualité Sonore et Production : Comparé à ce qui est venu après, l’album souffre d’une production rudimentaire. Les beats et les arrangements sonores peuvent sembler datés ou répétitifs pour un auditeur contemporain habitué à des productions plus sophistiquées.
Flow et Technique : Le flow de Lionel D est caractéristique des premiers MCs, assez basique et peu varié. À une époque où les techniques de rime et de débit étaient encore en développement, cela peut sembler moins percutant par rapport aux standards modernes du rap.
Manque de Reconnaissance à Long Terme : Bien que l’album soit crucial historiquement, il est souvent éclipsé par les sorties des années 90 de groupes comme IAM, NTM ou Assassin. Y’a pas de problème est plus un témoignage d’une époque qu’un album qui aurait vieilli de manière iconique.
Source : lerapcetaitmieuxavant.fr