Même si le premier n’a pas été une grande réussite cinématographique, le public rêvait sans doute d’une suite mettant en contexte les stars de films d’action des années 80, dans des nouvelles péripéties aussi spectaculaires que dangereuses. Le fait d’avoir confié la production à un réalisateur chevronné comme Simon West était la meilleure chose à faire pour donner une nouvelle et plus valorisante image de cette série de films, bien que ce dernier m’ait un peu déçu avec son adaptation moyen de Tomb Raider mais je n’ai pas oublié sa superbe réalisation vertigineuse Les Ailes de l'enfer. Du coup, c’était une assurance qui allait sûrement porter ses fruits et c’est bien ce que j’ai vu. Dès la première scène d’action, on note une nette différence de qualité visuelle et chaque protagoniste est bien plus participatif que dans le premier.
Surtout que la production est très axée sur l’efficacité d’intervention des Expendables et on oublie complètement les sentiments ou autres aventures émotionnelles anodines. J’aime bien voir un casting qui s’amuse, qui cherche les problèmes et qui crée de la tension entre-eux comme Sly ordonnant sans arrêt à Jason Statham d'accomplir toutes sortes de demande, sans que ce dernier le menace de lui casser la gueule. C’est le genre d’état d’esprit que j’attendais beaucoup de ce casting viril, sans omettre le plaisir de voir chaque acteur se manifestait à l’action man et balançant la purée en toute liberté. Ça cogne fort, ça troue de partout et ils explosent tout sur leur passage. Sylvester Stallone, Jason Statham, Dolph Lundgren, Bruce Willis, Terry Crews et compagnie forment un super casting de stars qui se déchaînent avec plus ou moins des gros calibres, c’est tout simplement du divertissement qui nous met plein les yeux.
Et bien sûr, ces derniers n’hésitent pas à se taquiner amicalement entre eux, on a le droit à une jolie démonstration de Dolph Lundgren et sa fameuse et farfelue théorie explosive ou également l’arrivée monumentale de Chuck Norris, accompagnée d’une des mythiques bandes-son d’Ennio Morricone, sortant de la fumée après un massacre terrible d’une armée de rebelles. Et pour poursuivre cet amusement jubilatoire, Sly en rajoute encore avec sa réplique insolite du serpent qui aurait mordu Chuck. De l’action et de l’humour comme j’aime, distillés dans une mise en scène propre et adroite, on est bien devant un film d’action qui rend hommage aux grands films d’action des années 80. De plus, le réalisateur nous fait grandement rêver avec ses plans réunissant les anciens interprètes de Terminator, John McClane et Rambo, c’est le délire total que tant de fans jubilaient de voir dans un grand écran d'une salle de cinéma.
Malheureusement, je n’ai pas retenu que des bons points dans cette production, pas mal de trucs m’ont agacé pendant le visionnage. Je fais l'impasse sur les effets visuels qui font trop films série B. Pour commencer, on voit un Jet Li qui est juste venu faire un coucou dans cette production, il se barre dès le début du film, après une simple petite bagarre collective à la poêle, comme s’il n’allait pas nous manquer. Mais ce qui m’a bien chagriné, c’est Jean-Claude Van Damne, ridicule dans son rôle de méchant qui se la pète de manière grotesque. Sa rivalité avec Sylvester Stallone est navrante et dépourvue d’une intensité qui aurait pu être un véritable atout majeur de cette production. Et cela se confirme avec le fight final de ces derniers, Jean-Claude Van Damne m’a l’air bien fatigué face à un Sly qui se la joue trop à la Rocky Balboa.
Même le seul plan où Jean-Claude envoie son pied dans la tronche de son adversaire est répété après le premier coup, technique de cinéma que je n’ai jamais adhéré pour prolonger inutilement une scène de combat. Quand je vois la rivalité et la tension qui monte rudement entre Jason Statham et Scott Adkins, je me suis dit qu’il avait sûrement une erreur de casting. Ce sont eux qui auraient dû avoir les rôles principaux, ils donnent le parfait exemple de la confrontation sévère et brutale que deux mecs baraqués et impétueux comme eux pouvaient nous offrir dans ce genre de production. Ces deux derniers animent même un combat très bien chorégraphié, on sent bien qu’on a affaire à des vrais pros. Tout le reste est impeccable, une écriture de scénario simplette, un vrai contexte de guerre et quelques morceaux musicaux accentuant à merveille les scènes mouvementées. Il n'en fallait pas plus mais qu'est qu'on regrette certains points négligés. 7/10
- On dit que tu as été mordu par un cobra Royal.
- Oui c’est vrai... mais après cinq jours d’agonie épouvantable... le cobra est mort.