Histoire sonore des jeux vidéos

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Proto-jeu. Pas de sons intégrés, mais l'on peut remarquer que ce "Proto-jeu" s'inspire du radar (technologie de visualisation par le sonore).

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Proto-jeu. Pas de sons intégrés. Sonore produit par le device lui même dans l'espace social du joueur, le son des boutons des manettes. Le signal, manipulé pour jouer, ne produit pas de son.

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Considéré comme le premier jeu vidéo, Spacewar! n'a aucun son intégré. Pourtant la machine qui en est le support, le PDP-1. Son haut parleur, le TX-0 était prisé car il permettait d'avoir une aide auditive sur la programmation en cours.

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Toujours aucun son.

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Son monophonique amplifié. On a ici le bruit constant des moteurs, des missiles, de certaines rotations, et d'explosions. Le premier jeu commercial se devait de valoriser une expérience totale même si son gameplay est beaucoup moins réussi que Spacewar!

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SFX de rebonds très caractéristiques de l'imagerie du jeu vidéo. Pour Karen Collins (reprenant le témoignage de Nolan Bushnell), ce sont les limitations audios de l'époque qui expliquent le choix du Bip de Pong. L'évolution technologique des matériels sonores sera pendant des décennies un enjeu premier dans la diffusion des musiques et des bruits d'un jeu. Une course à l'expressivité et au bit qui ne se terminera qu'aux confinx des années 2000 avec l'apparition du style "retro". Sur un grand nombre de version console de Pong, le jeu permet d'ajouter des murs supplémentaire pour jouer au Hockey ou au squash, ce qui ajouta

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Thème de Chopin. Gun Fight est, à l'image des premières tentatives sonores au cinéma, un bon exemple d'utilisation du catalogue classique dans un but vidéoludique. Le jeu a très vite posée la question de la répétition excessive d'un thème... Certaines versions sur le Web montrent des versions du jeu sans musique. Dans d'autres le son semble être stéréo et spatialisé selon le tireur.

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Première "musique" extradiégétique continue. Cette musique est liée au gameplay par la vitesse (accélération) mais aussi parce qu'elle intuite la descente des Aliens par une descente de la hauteur tonale. Avant cette date, la musique est difficile à placer dans le jeu car elle est gourmande pour la mémoire. Ici tout est produit par 7 sons différents.

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Les sons monophoniques (lampe) semblent vibrer dans le bois de la borne d'arcade. 3 effets sonores de feedback mettent en valeur la poussée des moteurs, le manque de carburant et l'explosion dû au crash. Le paysage sonore, pourtant pauvre, est déjà un mélange de diégèse et de feedback permettant de conduire le module lunaire. Le son est celui que l'on pourrait entendre dans le cockpit ou à l'extérieur de celui-ci. Contradiction classique que l'on trouve dans le jeu vidéo de mélanger les plans sonores diégétiques classiques (explosion) et le plan d'interface de gestion (bip carburants), voir la confusion des 2 (Moteurs).

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Premier jeu intégrant un loop et donc premier background musical. Pas de musique crillarde ici, le loop utilise le registre grave. La musique est ainsi très proche du bruissement du moteur avec lequel il se confond. C'est aussi le premier jeu à utiliser la technique du sampling (avec un DAC). Rally X a donc la particularité de ne pas utiliser la carte sons classique à l'époque (synthèse), mais d'utiliser des samples.

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Premier jeu utilisant les nouvelles puces sonores de Yamaha, les YM. Le jeu bénéficie alors d'une avance remarquée dans le rendu des effets sonores et de la musique : Sobre las Olas (Over the Waves) by Juventino Rosas

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Première musique adaptative, dépendante du nombre de grenouilles sauvées.

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Apparition de l'une des plus marquantes musiques adaptatives (convoqué lors de la sélection d'un pouvoir invincibilité) et marqué par une accélération du tempo. La Famicom (1983) et la NES (1985) bénéficie de 8 tonalités ce qui ouvre la voie à des compositions plus complexes.

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Première utilisation de la synthèse FM (de Yamaha) dans un jeu vidéo.

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"Les données [le Level design] seront transférées en utilisant un format audio. Autrement dit, la console va coder les données du jeu sous forme de sons pour pouvoir les échanger."

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Gameplay exploratoire déconnectant l'image et le son pour produire des effets d'indices.