Top 10 Cinéma 2012

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Tout d’abord naturaliste et presque documentaire, Kill List se transforme en thriller parano avant de plonger dans l’horreur totale avec une dernière demi heure complètement ahurissante. Un second long métrage bluffant en forme d’uppercut dans les gencives, remarquablement réalisé, extrêmement bien interprété et témoin de l’avènement d’une nouvelle voix originale en la personne de Ben Wheatley. Violent, choquant, parfois drôle, souvent effrayant, le film de l’année pour les amateurs de sensations fortes.

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Neo-noir rural porté à bout de bras par l’interprétation puissante et sensible de Matthias Schoenaerts, Bullhead témoigne aussi d’une remarquable maîtrise technique de la part du réalisateur Michael R. Roskam. Un premier long d’une grande humanité abordant avec tact et intelligence un sujet compliqué et le magnifiant grâce à un énorme travail sur l’image.

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Film imposant et visuellement irréprochable, oscillant entre aventure et survival, le territoire des loups est d’abord une expérience viscérale proposant en filigrane une belle réflexion sur la foi, l’espoir et la mortalité. Enfin un écrin à la hauteur du charisme de la montagne Liam Neeson qui livre ici une performance remarquable toute en retenue et en nuances.

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Parabole pre-apocalyptique, critique acerbe d’une Amérique paranoïaque obsédée par la sécurité et le contrôle tous azimuts, Take Shelter est une oeuvre protéiforme. Dans cette fable moderne alliant avec virtuosité le thriller, le film fantastique et l’étude de mœurs, Michael Shannon et Jessica Chastain composent un couple plus vrai que nature, ancrant le film dans un réalisme rendant encore plus dérangeante la dérive de ce pauvre Curtis.

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Oeuvre terriblement personnelle pour Carax qui réalise avec ce Holy Motors un film labyrinthique très ambitieux, reflet des méandres de son propre esprit. Plastiquement hallucinant, grandiloquent tout en restant humble, totalement foutraque et en même temps très rigoureux, Holy Motors repousse les limites du film à sketches pour en faire une accumulation de symboles biographiques totalement cinématographiques.

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Complexe, stylisé et ultra détaillé, Moonrise Kingdom est une aventure légère et fraîche dénuée de cynisme. La preuve vibrante qu’Anderson, souvent considéré comme un poseur, est surtout un grand enfant un peu autiste prisonnier de son propre univers. On le comprend lorsqu’on explore ce magnifique film diorama, maquette intime et sensible d’un âge d’or perdu immortalisé en technicolor.

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Gareth Evans touche à la perfection du film de tatane en repensant complètement la manière de tourner et monter le vol de chicots. Fascinant action porn, The Raid est un opéra du bourre-pif, une odyssée du démontage de genoux, un film intense chorégraphié au millimètre près et parfaitement exécuté. La preuve flagrante qu’il est encore possible d’explorer de nouvelles contrées dans la mise en image du fracassage de crânes.

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Un film d’équilibriste, entre poésie fantastique et réalisme, entre mort et renaissance. Ce premier long de Benh Zeitlin construit par petites touches une nouvelle mythologie américaine et pose un regard respectueux sur des laissés pour compte débordant d’humanité. Un très bel univers aux accents miyazakiens, étonnamment fouillé et dominé par la détermination inébranlable de l’incroyable Hushpuppy.

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Loin de la plausibilité scientifique d’un Primer, Looper s’amuse avec le voyage dans le temps et en explore les limites en jouant dans le cadre traditionnel d’une histoire à la Terminator. Réalisation au cordeau valorisée par une très belle photo, interprétations solides, univers retro-futuriste du meilleur gout, Looper accumule les bons points. Pas un film de science fiction révolutionnaire mais un exercice fun et intelligent qui se laisse voir, revoir et décortiquer.

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Continuant la restructuration de sa carrière à grands coups de films impressionnants Ben Affleck livre avec Argo un film d’espionnage impeccable. Intelligent, ambitieux et souvent drôle, ce pamphlet parfaitement mis en images jouit d’une montée en tension constante témoignant d’une belle maîtrise de la narration de la part du gars Affleck. Mention spéciale au production design de Sharon Seymour reconstituant avec brio le look 1980.