Frank Zappa

Résumé : Zappa a créé plus de 500 compositions et 60 albums, il a touché à tous les styles musicaux et collaboré avec de très nombreux musiciens, son œuvre est incontournable. Le livre donne leur place aux expérimentations musicales de Zappa et à la conceptualisation de son esthétique musicale. Frank Zappa est l’un des artistes les plus prolifiques du XXe siècle avec plus de cinq cents compositions réparties sur une soixantaine d’albums abordant un large spectre stylistique : rhythm’n’blues, funk, reggae, metal, doo-wop, jazz, musique orchestrale et électronique. C’est aussi un découvreur de talents qui a travaillé avec des musiciens venus de tous horizons, allant du guitariste de bistrot au chef d’orchestre à la renommée internationale. L’aspect le plus singulier de son esthétique reste la Continuité Conceptuelle, vaste réseau de leitmotivs musicaux, visuels, langagiers ou gestuels, visant à dépasser les limites temporelles de notre quotidien au profit d’une synchronicité symbolisée par une Grande Note. Ce livre –  une somme inédite en France –  analyse avec autant de précision que d’humour l’esthétique zappaïenne et explore la discographie de ce musicien hors-norme.