Take the Sadness Out of Saturday Night par VictorBergeaud

Jack Antonoff, l'homme qui murmure à l'oreille des Taylor Swift ou autre Lana Del Rey, et plus récemment à la production de l'excellent dernier album de St. Vincent, a démontré au long de sa carrière toute sa versatilité; sachant passer d'un son maximaliste et grandiloquent (sur 1989 par exemple) vers un goût de plus en plus prononcé pour des compositions rétro portées par des arrangements acoustiques et intimistes ces dernières années (les années 70 sur Daddy's Home par exemple; ou les derniers albums de Lana Del Rey)

Son troisième album solo Take the Sadness Out of Saturday Night était donc l'occasion de redécouvrir un peu plus le travail solo d'un artiste habitué des hits pop pour millenial.
L'album a été enregistré durant la pandémie avec son groupe de tournée et la première chose qui marque à l'écoute est clairement la volonté d'aller vers un son rétro, plus précisément des années 50 avec l'utilisation du son slapback echo - cet effet de chant popularisé par Elvis Presley qui donne l'impression d'une double voix et utilisé par de nombreux musiciens depuis - qui colore le son avec une teinture rockabilly et nostalgique, convoquant même Bruce Springsteen sur la chanson Chinatown

Comme Gaslight Anthem dans son excellent album The '59 Sound, Antonoff célèbre les années 50, mais si les premiers étaient allés au bout de leur projet de transporter le punk rock des années 2000 dans cette époque plus ancienne, dans Take the Sadness Out of Saturday Night, les hésitations d'Antonoff entre balades acoustiques et chansons pop voire heartland rock finissent par altérer l'écoute et la cohérence globale de l'album.

On reste donc avec un goût amer à la fin car l'artiste n'a jamais vraiment tranché et n'est pas allé au bout de ses idées malgré un talent certain de composition et des chansons pop assez réussies.