Un monument de la bande dessiné

Le manga Vagabond de Takehiko Inoue est une œuvre monumentale qui brille par sa profondeur, sa beauté visuelle, et surtout ses moments de contemplation et de réflexion.

Pour moi, c’est une véritable immersion dans le cheminement spirituel d’un homme en quête de sa propre humanité, et c'est probablement ce qui en fait l’un de mes mangas favoris.

Parlons dès le début la qualité artistique indéniable de cette oeuvre, chaque page est une œuvre d’art. Inoue n’utilise pas simplement le dessin pour raconter une histoire, il nous pousse à vivre chaque instant, chaque respiration, chaque silence. Les scènes de combat, qui pourraient être le cœur d’une œuvre centrée sur un samouraï comme Musashi Miyamoto, ne sont ici qu’un véhicule pour explorer des thèmes bien plus profonds : la recherche de soi, la question du but dans la vie, et l’équilibre fragile entre vie et mort.

Je me suis amusé à redécoupé par dessus toutes les mises en page pour en créer des tableaux de noir et de blanc. Mettant en valeur les dialogues et ces planches d'une beauté sans égale... Je n'aurai pas pu le faire avec d'autres oeuvres.

L’une des grandes forces de Vagabond, c’est la manière dont Inoue parvient à capturer ces moments d’introspection. Certains chapitres se déroulent peu de dialogue, laissant place à la contemplation silencieuse des personnages face à la nature ou à leurs propres pensées. Ces moments m'ont toujours fasciné, car ils permettent au lecteur de se plonger dans un état méditatif, d’accompagner Musashi dans sa quête d’évolution, tant spirituelle que physique. Contrairement à beaucoup d’œuvres, où l’action prime souvent sur la réflexion, Vagabond prend le temps d’explorer les silences, les regards, les sensations de solitude ou de questionnement.

Rassurez vous, on est pas sur le genre d'oeuvre ou nos personnages regardent vers l'horizon, sans nous inviter à la réflexion, comme pour ce donner une fausse profondeur. Jamais aucune autre œuvre ne vous aura autant invité à l'introspection.

Ce qui rend ce manga vraiment unique à mes yeux, c'est sa capacité à illustrer la lutte intérieure de Musashi. Ce n'est pas juste un combattant, c'est un homme qui remet en question sa propre existence, son identité, et le sens de la force. Chaque duel n'est pas qu'une question de survie ou de victoire, mais un acte d'introspection qui le rapproche de la compréhension de ce qu'il est et de ce qu'il cherche à devenir. C’est là que le manga transcende la simple histoire de samouraï et devient une exploration philosophique sur la nature humaine, sur ce qu'est la véritable force.

Inoue fait aussi preuve d’une maîtrise du rythme narratif. Les moments de contemplation sont contrebalancés par des scènes de combat d'une intensité rare, mais là encore, ce n’est pas le combat en lui-même qui importe, c’est ce qu’il révèle des personnages. Et même dans la violence, il y a une certaine beauté. On sent cette recherche constante d’équilibre, comme si chaque coup de sabre était en réalité un moyen de découvrir un peu plus ce qu’il y a à l’intérieur de soi.

Mis en valeur par des cadrages et un découpage grandiose, élevant cette œuvre au sommet de la bande dessiné. Que les combats ne durent qu'un page, ou une dizaine de chapitre, l'immersion est parfait et la dramaturgie véhiculer par la mise en page est un exemple pour tous artisans de la bande dessiné qui se respecte.

Et puis, il y a l’aspect visuel, bien sûr. Chaque trait est soigné, chaque paysage semble avoir une âme propre. Les paysages naturels, souvent présents, renforcent cette sensation d'introspection, comme si la nature elle-même était un miroir des émotions des personnages. Inoue utilise également les ombres et la lumière avec une telle subtilité que cela ajoute une couche supplémentaire à la compréhension de l’histoire. L'ensemble crée une atmosphère à la fois réaliste et poétique, presque hypnotique.

Grand amateur de noir & blanc, le travail de ce manga est un véritable modèle. J'en viens même à regretter qu'il n'existe pas d'édition qui puisse mettre pleinement en valeur ce manga pour trôner fièrement dans ma bibliothèque.

Suivre un personnage principal, pour en venir à une narration plus chorale, nous permet de nous imisser dans divers moments d'une vie. J'ai l'impression que cette oeuvre peut parler à tous le monde. En tous cas, elle m'a parler et bouleversé à bien des moments.

Pour conclure, Vagabond n’est pas juste un récit épique, c’est un voyage intérieur. C’est une œuvre qui nous rappelle que la plus grande des batailles n’est peut-être pas celle que l’on mène contre ses ennemis, mais celle que l’on mène contre soi-même.