Film Hanté qui surmonte ses origines pour devenir une tragédie captivante

Pas de blague, Batman

« Batman » n'est plus une bande dessinée. "The Dark Knight" de Christopher Nolan est un film hanté qui surmonte ses origines pour devenir une tragédie captivante. Cela crée des personnages profonds et attachants. C'est grâce à des performances, grâce à la direction des acteurs, grâce à l'écriture et enfin grâce à la qualité technique exceptionnelle de toute la production. Ce film, et dans une moindre mesure « Iron Man », redéfinissent les possibilités du « film de bande dessinée ».

"The Dark Knight" n'est pas une histoire simpliste du bien et du mal. Batman est bon, oui, le Joker est mauvais, oui. Mais Batman pose un casse-tête plus complexe que d'habitude : les citoyens de Gotham City sont dans un tumulte, le traitant de justicier et le blâmant pour la mort de policiers et d'autres. Et le Joker est plus qu'un méchant. C'est un Méphistophélès dont les actions sont diaboliquement conçues pour poser des dilemmes moraux à ses ennemis.
La performance clé du film est celle de feu Heath Ledger , en tant que Joker. Son Joker tire son pouvoir de l'inspiration réelle du personnage dans le classique muet « L'homme qui rit » (1928). Son maquillage de clown plus bâclé qu'avant, son gloussement trahissant de profondes blessures, il cherche à se venger, affirme-t-il, de l'horrible châtiment que son père lui a imposé lorsqu'il était enfant. Dans un plan diabolique vers la fin du film,

Parce que ces acteurs et d'autres sont si puissants, et parce que le film ne permet pas à ses effets spéciaux spectaculaires d'éclipser les humains, nous sommes surpris de voir à quel point le drame nous affecte profondément. Eckhart fait un travail particulièrement bon en tant que Harvey Dent, dont le personnage est transformé par un destin horrible en un monstre amer. Il est de coutume dans un film de bande dessinée de maintenir une certaine distance consciente de l'action, de tout voir à travers un écran sophistiqué. "The Dark Knight" contourne ces défenses et nous tient en haleine.
Oui, les effets spéciaux sont extraordinaires. Ils se concentrent sur les explosions et les catastrophes attendues, et ont de superbes scènes de poursuite élaborées. Le film a été tourné sur place à Chicago, mais il évite des points de repère familiers tels que Marina City, le Wrigley Building ou la ligne d'horizon. Les habitants de Chicago reconnaîtront de nombreux endroits, notamment La Salle Street et Lower Wacker Drive, mais le réalisateur Nolan ne fait pas de récit de voyage. Il présente la ville comme un désert de gratte-ciel, et une séquence clé se déroule dans la Trump Tower encore inachevée. À travers ces hauteurs, le Batman se déplace au bout de fils solides, ou parfois vole réellement, utilisant sa cape comme parachute ascensionnel.

L'intrigue n'implique ni plus ni moins que les tentatives du Joker d'humilier les forces pour de bon et d'exposer l'identité secrète de Batman, le montrant comme un poseur et un imposteur. Il inclut Gordon et Dent sur sa liste de cibles et invente des tours cruels pour jouer avec le fait que Bruce Wayne aimait autrefois, et Harvey Dent aime maintenant, l'assistante DA Rachel Dawes ( Maggie Gyllenhaal ). Les tours sont des plus cruels car le Joker ne connaît pas l'identité de Batman. Heath Ledger a beaucoup de dialogues dans le film, et beaucoup ne sont pas les coups et les plaisanteries habituels que nous connaissons: c'est psychologiquement plus complexe, décrivant les dilemmes qu'il a construits et expliquant ses raisons. Le scénario de Christopher Nolan et de son frère Jonathan (qui ont d'abord travaillé ensemble sur « Memento”) a plus de profondeur et de poésie à ce qu' on était en droit d'attendre.

Deux des personnages secondaires sont cruciaux pour l'action et sont joués sans effort par les grands acteurs Morgan Freeman et Michael Caine . Freeman, en tant que génie scientifique Lucius Fox, est responsable du quartier général souterrain de Bruce Wayne et fait une objection éthique à une méthode d'écoute clandestine de tous les citoyens de Gotham City. Sa position a des implications politiques actuelles. Caine est le fidèle majordome Alfred, qui comprend Wayne mieux que quiconque et prend une décision concernant une lettre cruciale.

Nolan a également réalisé le précédent et excellent « Batman Begins » (2005), qui détaillait plus que jamais les origines de Bruce Wayne et les raisons de ses compulsions. C'est maintenant au tour du Joker, bien que son passé soit entièrement traité par des dialogues, et non par des flashbacks. Il n'y a aucune référence à l'enfance de Batman, mais nous nous en souvenons certainement et nous nous rendons compte que ce conflit oppose deux adultes qui ont été tordus par la cruauté de l'enfance - l'un compensant en essayant de faire le bien, l'autre en essayant de faire le mal. Peut-être qu'ils le comprennent instinctivement eux-mêmes.
Quelque chose de fondamental semble se produire dans les royaumes supérieurs du film de bande dessinée. "Spider-Man II" (2004) a peut-être défini le point culminant du film traditionnel basé sur des héros de bandes dessinées. Un film comme le nouveau "Hellboy II" laisse libre cours à son réalisateur pour ses visions fantastiques. Mais maintenant, "Iron Man" et plus encore "The Dark Knight" déplacent le genre dans des eaux plus profondes. Ils se rendent compte, comme le font instinctivement certains lecteurs de bandes dessinées, que ces histoires touchent à des peurs profondes, des traumatismes, des fantasmes et des espoirs. Et la légende de Batman, avec ses origines dans le film noir, est la plus fructueuse à explorer.

Dans ses deux films Batman, Nolan a libéré le personnage pour en faire une toile pour une portée plus large de l'émotion humaine, car Bruce Wayne est un homme profondément troublé.