Doc, je crois que vous m'avez prescris de la bombe !

Après "2001" sorti en 1999, Dr.Dre portait un nouveau projet (Detox) qui semblait voir le jour, mais qui sera en fin de compte totalement abandonné (en même temps vu les singles complétement pourris, ce n'était pas plus mal !)

Alors en 2015, notre cher docteur nous a prescris "Compton", album introspectif et qui fait écho au film sorti deux semaines plus tard "NWA: Straight Outta Compton". Alors que vaut cette soundtrack qui est en réalité bel et bien un album ?

Intro : Il fait écho à l'aspect cinématographique qu'on pouvait retrouver sur le chef-d'œuvre qu'est 2001. Une bonne mise en bouche et une bonne intro pour introduire Compton, devenu un ville sensible où les cris et les tirs de fusils sèment la terreur et s'étalent dans les quartiers sombres. Les sirènes sembles se faire ressentir...

Talk About It (7/10) : Nous y voilà, une bonne transition en douceur pour s'attaquer à de la Trap plutôt moderne avec des ajouts typique de Dre.Dre. Une vraie réussite, Mez et Justus s'en sortent très bien , c'est extrêmement bien produit (Dre oblige) et le refrain est très bon. La profondeur de la production nous laisse apprécier chaque parcelle d'instruments. Dre sort aussi un bon couplet, pas transcendant mais qui fait plaisir !

Genocide (8/10) : Alala ! Morceau très déroutant voire repoussant aux premiers aspects et pourtant qu'est ce que ce son est bon. Une bonne touche de modernité avec des ajouts très "westcoastien". Toujours bien produit et Dre se lance dans de la prise de risque (et c'est ce qui se passera pour tout l'album). Dre ne s'est pas reposé sur ses lauriers et tente de nous offrir quelque chose d'expérimentale. Le couplet de Kendrick est très bon, la vibe westcoast du refrain est très entraînante. Le thème abordé est tout aussi intéressant. Continuons cette ambiance voulez-vous ?...

It's All On Me (8/10) : Ca continue super ! On retourne à des choses plus calme, plus simple mais toujours autant un délice pour l'oreille. Le son semble vouloir retourner à quelque chose de plus ancien, mais en ne repoussant pas non plus la modernité. La tonalité du refrain est puissante, frappante mais surtout se marine très bien avec la prod.

All In A Day's Work (9/10) : Un de mes sons préférés de l'album. La voix charismatique de Dre et son couplet monstrueux font tellement plaisir. Anderson Paak ajoute une réelle plus value à ce morceau, on est transporté et le duo Anderson et Dre fonctionne bien (Anderson qu'on retrouvera à plus de 6 reprises sur le projet). Marsha Ambrosius (qu'on retrouvera aussi) participe à l'une des plus belles voix de "Compton" aux côtés du fidèle Anderson Paak.

Darkside/Gone (9/10) : Morceau en deux parties ajoutant une tension et une transition parfaite. La première partie est aussi déroutante et semble chercher à s'imposer avec des couplets coupés en plusieurs parties, causant une certaine confusion lors de l'écoute. Heureusement, la transition (qui rend hommage au old school) emmène ce morceau dans le haut du panier. Des touches de pianos comme à l'ancienne, des couplets scindés et incroyables et puis ce refrain de Marsha Ambrosius est juste magnifique. Kendrick offre le meilleur couplet de cette partie du titre.

Loose Cannons (10/10) : Une claque auditive, un des meilleurs sons de la carrière de Dre (et je pèse mes mots). 3 instrus complétement uniques et qui s'harmonisent tellement bien. Imprévisible et absolument titanesque sur la production ! La dernière partie est la meilleure selon moi, la plus old school et la plus énervé. Tout ça pour finir en apothéose sur un long skit d'un homme en pleure qui tue sa meuf confuse et angoissée à coup de fusil. Xzibit qui revient et qui drop une merveille ! Incroyable !

Issues (7/10) : Agressé directement par Anderson Paak au rythme de la guitare, pas le temps de se reposer ! F*CK BABY C'MON ! Une prod' très intéressante mais pas assez bien développée selon le moi. Dre toujours au top et qui déballe tout ce qu'il a sur le coeur ! Ice Cube très énervé et qui en veut, ça fait très plaisir ! L'ensemble se fusionne plutôt bien malgré des touches musicales qui me plaisent moins, ça reste un très bon morceau. Laissons nous nous couler en profondeur désormais...

Deep Water (10/10) : Là où les requins somnolent au fond de Compton, Dre et sa clique débarquent pour créer un tsunami ! Déjà cette prod' OMG ? Les modifications de voix (trop bonnes idées). Dre sur de la trap, ça colle carrément ! Anderson Paak qui fait le poisson entre deux mégalodons. Forcément l'un et plus gros que l'autre, et Kendrick Lamar nous sort tout simplement son meilleur couplet de toute sa discographie. Une claque comme j'ai rarement entendu. La puissance, la thématique du morceau, l'ambiance, tout y est (Petit pique à Drake excellente) ! Laissons le prédateur chercher sa proie en profondeur et retournons en surface...

One Shot One Kill (9/10) : Remonté à la surface, c'est bon ? Maintenant il va falloir s'affronter au roi de la feuille au pouvoir magique, et je parle bien de Snoop Dogg. Ca tombe mal, il revient complétement énervé et déchainé en nous livrant ainsi un couplet agressif et qui plus est excellent ! Vous n'avez pas fini puisqu'il va falloir en plus affronter Jon Connor qui se donne aussi à fonds, grâce à une prod alarmante et dangereuse !

Just Another Day (7/10) : IT'S MOTHERFUCKING GAMEEE TIMEEE ! Titre très court, très sympa avec une prod' aussi qui nous fait bouger la tête comme un truand ! Pas exceptionnel mais qui rentre bien dans la continuité de l'album et dans sa cohérence.

For The Love Of Money (8/10) : Le sample dès le départ qui fait déjà plaisir ! Un titre très bien produit également. Chaque couplet apporte une touche pertinente sans nous lasser. Une bonne ambiance, j'aime beaucoup ce titre.

Satisfiction (6/10) : Le son le plus faible pour moi. Trop long pour pas grand chose, le couplet de Snoop sympa mais pas très intéressant, pareil pour Dre. C'est pas mal du tout mais malgré le style très ressemblant à Genocide (même producteur ceci-dit), le morceau n'arrive pas à décoller et on peut se lasser très vite. Snoop dogg permet de nous garder un petit moment, mais le refrain permanent devient assez désagréable par moment. Place désormais aux animaux...

Animals (8/10) : Anderson Paak débarque avec son meilleur couplet de l'album avec en compagnie une production signée Dj Première ! Dr.Dre qui surf sur cette production. Tout semble naturel et tout le monde semble s'être fait plaisir dessus. Très très agréable à écouter. La signature Dj Première à la fin me laisse toujours des frissons. Le petit "Aftermath" de Eminem agréable à l'oreille et qui nous laisse supposer le prochain feat...

Medecine Man (8/10) : Candille Pillay ouvre le bal, une voix douce et bien amenée, c'est délicieux ! Puis Dr.Dre qui arrive et qui impose sa présence ! Anderson Paak vient à son tour et mettre l'ambiance et rajouter de la profondeur. Refrain aussi plaisant, puis soudain, l'instru change ? Ok pourquoi pas, ça rajoute un côté alarmant et inquiétant. Et Eminem qui rappe bien au début, ok c'est pas mal. Et là il gueule, putain non. Je croirais entendre du Recovery shit là ! Je comprends l'urgence du morceau, à vrai dire ça me dérange pas, mais Em, arrête de chercher à prouver, on sait déjà que t'es le meilleur bg. Néanmoins, son texte est très bien travaillé et il apporte de l'énergie au morceau. Ca ne m'empêche pas d'aimer beaucoup ce morceau, mais j'aurais mis 10 si Em ne criait pas au micro Merde la prod est excellente, dommage Em, là t'as un petit peu merdé.

Talking to My Diary (9/10) : Et voilà le dernier morceau, celui qui sonne Dre à 100%, celui qui sonne sincère, qui sonne old school, et qui pourrait entièrement finir dans un ancien projet ! Dr.Dre se livre sur sa vie, son parcours, ses confidences et offre son meilleur couplet du projet en solo et sur 4 minutes 23. Très inspirant et réconfortant !!

En définitive, l'album offre une perspective mature sur la vie, la réussite, les défis et les inégalités sociales, montrant une évolution dans le discours de Dr. Dre. Les thèmes abordés, combinés à une liste impressionnante d'artistes invités, contribuent à faire de "Compton" une œuvre complète et riche. C'est un hommage authentique à la culture hip-hop et à l'influence durable de Compton sur l'industrie musicale. Ce disque représente aussi un retour triomphant de Dr. Dre, mettant en lumière sa place indéniable en tant que figure emblématique du hip-hop.