Le travail sur l'image et le son de ce film est insensé. Malgré tout, je me suis senti comme un vide narratif pendant son visionnage. Que nous dit ce film que nous ne savions pas déjà ? Sa déclaration est factuelle, presque journalistique. Et la violence terriblement sexy et spectaculaire, le réel et son dp sont aussi avides de violence que leur personnage masculin, le couple de journalistes du photographe.
Sans un point, juste pour le plaisir de mettre un grand son de Public Enemy sur une succession d'images ultra-violentes. Ok, c'est un peu stupide et très amusant, super chiadé, mais très loin d'être capable de rivaliser avec le pouvoir effrayant du film qu'il cite comme référence "Come to see" d'Elem Klichov. Les 2 séquences de clips vidéo (avec la mort du vieux sage) m'ont complètement fait sortir du film.
Mais j'ai gagné un autre film à découvrir : "Lee Miller" d'Ellen Kuras avec Kate Winslet
NB
- Shot in Sony CineAlta Venice 2 + Panavision + DJI Ronin + A7SIII / Panavision Panaspeed and Sony G-Master Lense Optics
- The sequence of the seat of the white house lasts 20min and shot with small 4D cameras Ronin
Instantanés gelés et ralentis La scène morte de Lee : prise avec Panavision Panaspeed
L'image a une esthétique qui évoque les films des années 60 ou 70, tournés en film Kodak. Les noirs sont enlevés et chauds, les reflets sont coupés. Surtout le seuil de saturation des couleurs est toujours élevé, en particulier dans les jaunes, qui caractérisent particulièrement les peaux et la végétation verte fluorescente. Nous trouvons la sensation de couleurs fortes révélées par un bain de développement chimique
Ce biais de couleurs chaudes permet au film de se démarquer des autres films de guerre qui ont tendance à tirer des gris, des bleus ou des verts désaturés pour alourdir l'atmosphère visuelle des films.
Garland et Hardy, son fidèle et vaillant DOP, rompent également avec leur esthétique habituelle plus mesurée et immaculée. Ici, nous filmons en immersion dans une guerre reconstruite sur un parking à Atlanta
Le DOP a été inspiré par les photos de William Eggleston, Saul Leiter et bien sûr les photos de guerre de Lee Miller