Un orchestre de légende

Star Wars, Indiana Jones, Jurassic Park, Harry Potter, Les Dents de la mer, E.T, Superman, La Liste de Schindler...et tant d'autres.

Si vous vous demandiez qui etait John Williams, eh bien, c’est lui : le talentueux compositeur qui a signé la musique de tous ces films mémorables, et bien d'autres encore. Sa carrière est couronnée de distinctions largement méritées.

Dès les premières notes, un sourire s’invite sur nos visages, comme un écho familier de mélodies gravées dans notre mémoire collective. La musique de John Williams se suffit à elle-même, vibrant au rythme de nos souvenirs et accompagnant ces instants uniques, tel un compagnon fidèle qui nous ramène à notre jeunesse. Elle tisse l’histoire du cinéma, de nos vies, et de souvenirs impérissables.

Laurent Bouzereau, le réalisateur de ce documentaire, nous raconte l'histoire de ce jeune John Williams, ses débuts en tant que pianiste de jazz, dans une famille de musiciens et d’artistes, dont Il hérite l'âme créative. Ce qui lui a permis de travailler aux côtés de grands maîtres de l'époque, tels qu'Elmer Bernstein et Bernard Herrmann. Des rencontres marquantes, où la passion du jazz se mêle à la rigueur du classique, et qui ont ainsi forgé un compositeur au destin exceptionnel.

Mais parfois, la tragédie n’est jamais bien loin. Elle frappe très tôt dans sa vie, lui imposant des responsabilités lourdes : celle d’élever seul ses enfants. Pourtant, dans l'adversité, le destin semble lui ouvrir la voie, à travers des rencontres uniques qui transformeront sa carrière à jamais. L’arrivée de deux jeunes réalisateurs talentueux, Steven Spielberg et George Lucas, marque ainsi le début d’une collaboration extraordinaire. Avec Spielberg, il redéfinira l’histoire du cinéma, créant des films et des bandes sonores inoubliables qui transcendent l’écran.

John Williams devient alors cet artisan de la musique qui offre au monde des œuvres intemporelles, résonnant bien au-delà du temps et des générations. Humble et discret, il possède cette qualité rare qui lui permet de créer une alchimie parfaite avec Spielberg et Lucas. Ensemble, ils explorent des univers cinématographiques variés, où la simplicité des thèmes masque une profondeur émotionnelle complexe, donnant naissance à des œuvres grandioses. John Williams se distingue par son engagement pour l’orchestre, à une époque où l'abus des technologies numériques menace d’étouffer les sonorités authentiques.

Le documentaire met également en lumière les divisions au sein du monde musical et le mépris de certaines élites classiques envers la musique de film. Avec le temps, John Williams s’imposera pourtant comme un compositeur légendaire. Des figures emblématiques du classique, comme le violoncelliste Yo-Yo Ma, la violoniste Anne-Sophie Mutter, et le chef d'orchestre Gustavo Dudamel de l’Orchestre philharmonique de Los Angeles, le reconnaîtront comme l'un des leurs. L'instrument précieux qui s'accorde à tous ces musiciens. Célébrant son talent et son apport inestimable à l’art musical.

Steven Spielberg, George Lucas, Ron Howard, et même le groupe Coldplay, ainsi que beaucoup d’autres voient en lui une source d'inspiration. Ils lui offrent cette lettre d'amour, en hommage à des moments magiques où la musique devient un langage universel, capable d’exprimer des émotions subtiles et essentielles, transportant l’âme vers des sensations que les images seules ne sauraient atteindre.

À 92 ans, avec de simples notes de piano, il nous livre ces instants inoubliables de cinéma et sa musique éternelle.