L'Amour ouf par coco23b

L'amour ouf est un pari audacieux, riche en idées de mise en scène, qui suscite néanmoins de vives critiques. En effet, la critique française lui reproche souvent un excès de stylisation et la glorification d'un amour toxique. Pourtant, c'est précisément cette audace qui confère au film sa force : il parvient à déceler la beauté et l'amour au sein d'un contexte empreint de violence. Chaque personnage, à l'exception de la mère de Clotaire et du père de Jackie, est marqué par la brutalité. Cependant, même les figures les plus sombres, comme le père de Clotaire, révèlent des nuances de tendresse, ce qui permet au spectateur de s'y attacher.Lelouch s'attache à trouver la beauté là où elle semble absente. À première vue, la France prolétaire du nord n'inspire pas le rêve, mais grâce à des choix de réalisation audacieux, il réussit à styliser les usines, les cités et les vieux lycées, rendant ainsi la misère belle belle.Le rythme du film représente également une de ses grandes forces. Gilles Lelouch, ayant débuté sa carrière dans la réalisation de clips, y insuffle cette même nécessité de condensation, où chaque plan compte. Ce choix peut être éprouvant pour le spectateur sur 2h40. Il abandonne le naturalisme du cinéma français pour une approche plus théâtrale. Chaque plan a une signification, veut nous parler, nous raconter quelque chose que l’on comprend déjà grâce aux personnages et aux décors mais cette fois ci d’une manière artistique. Comme en témoigne la scène d'ouverture de la fusillade, visible uniquement à travers les ombres et les éclats de lumière.La musique, omniprésente, transporte le spectateur dans une époque nostalgique, évoquant des souvenirs d'enfance et de premiers amours. Bien que la bande originale puisse parfois sonner juke-box, elle contribue à l'esthétique générale du film, enrichissant la signification de chaque scène.Au-delà des séquences dynamiques, Lelouch sait également capturer la simplicité et la douceur, comme en témoigne la scène de la première fois, parfaitement mise en scène et empreinte de tendresse au milieu du chaos environnant.En somme, L'amour ouf est un film audacieux qui, malgré ses critiques, réussit à révéler la beauté et la complexité de l'amour dans un univers brutal. Grâce à une mise en scène inventive et un rythme dynamique, Gilles Lelouch transforme des décors peu attrayants en véritables œuvres d'art. La profondeur des personnages, même les plus sombres, suscite l'empathie, tandis que la musique évoque nostalgie et souvenirs. À travers ces choix stylistiques, Lelouch ne se contente pas de raconter une histoire, il crée une expérience visuelle et émotionnelle riche, oscillant entre chaos et douceur, prouvant que la beauté peut émerger même des situations les plus difficiles.