Crise de la quarantaine pour Reitman

Cela semble désormais acté : Jason Reitman et moi, ce n’est clairement plus ça.

Il me semble à présent bien loin ce temps où j’appréciais la pertinence d’un bon vieux « Thank You For Smoking » ou d’un merveilleux « Juno ».
Depuis qu’il a dépassé la trentaine, le pauvre semble s’être engouffré dans un tunnel dépressif dont il ne semble pas s’être sorti, et son cinéma non plus d’ailleurs.
« In The Air », « Young Adult » ou bien encore « Last Days of Summer » : autant de films qui se posent comme des incantations de normalité ; des leçons de morale très démonstratives et un brin condescendantes.
Alors vous pensez bien, quand j’ai vu sortir ce « Tully », avec – encore – Charlize Theron, j’ai d’abord freiné des quatre fers.
Seulement voilà, on m’y a invité, et je me suis alors dit que c’était l’occasion de voir si le passage à la quarantaine réussissait davantage à l’ami Reitman…
Bon bah en tout cas il ne m’a pas fallu longtemps pour obtenir ma réponse.
Et cette réponse, c’est non.
Mais clairement non.

Pour le coup ce film est une parfaite continuité de ses films précédents.
Là encore on se retrouve avec tout le décorum du film « indé », avec des acteurs et des lieux qui se veulent ancrés dans la réalité. Sans fard. Caméra à l’épaule. Le cadre passe son temps à donner cette impression qu’il cherche à capter une réalité du quotidien qui se déroule juste face à lui alors qu’en fait tout cela n’est qu’un agrégat d’artifices assez caricaturaux. Et pour être honnête, c’est vraiment ça qui me gonfle dans ce « Tully » : ça s’efforce d’adopter un style pour capter des détails et une subtilité de la réalité alors que le sujet mis en place n’a rien de subtil et de sensible.

Moi, quand je vois les films de Jason Reitman – et en particulier ce « Tully » - j’ai l’impression que ce mec vient de découvrir la vie et qu’il se sent l’obligation de nous en faire une leçon. Dans « Tully », Jason nous montre qu’en fait, quand les femmes elles attendent un bébé, eh bah c’est pas si tout tout rose choupinou que ça !
En vrai, elles ont la peau du ventre qui se déforme. Elles ont mal au dos. Elles ont des vergetures. Elles doivent se mettre de la crème. Elles doivent tirer leur lait. Elles ne dorment pas très bien la nuit. Elles sont souvent dépassées par leurs enfants qui ne sont pas toujours si super gentils choupinous que ça…
Du coup Reitman s’attarde là-dessus et s’étire sur ces points comme si c’était des révélations et qu’il fallait vraiment qu’on comprenne l’ampleur du problème.

Et non seulement c’est très démonstratif et rigide – ce qui ne colle que moyennement avec ce style « donnons l’illusion de capter le quotidien au naturel » – mais en plus de ça cela amène le film a être incroyablement long pour ce qu’il a à dire et montrer.

Il a donc fallu compter presque une demi-heure d’exposition pour voir apparaître la fameuse « Tully » qui est – excusez du peu – le personnage éponyme du film.
Presque une demi-heure pour amener ton élément perturbateur ! C’est LONG.
Surtout quand avant on vient de te brosser que des évidences !

Alors du coup est-ce que l’arrivée de ladite Tully change quelque-chose à la donne ?
Eh bah à dire vrai, me concernant, oui et non.
Oui parce qu’effectivement, l’histoire est enfin lancée.
Non, parce que, dans les faits, on passe d’une exaspération à une autre.

Avec Tully commence clairement un long spot de pub Herta comme Reitman a déjà été capable de nous en faire dans « Last Days of Summer ». Ce mec nous vend Tully comme un bon vieux plat rustique. « Pensez aux choses simples. Prenez une Tully, et votre vie deviendra un rayon de soleil. Vous sourirez. Vous deviendrez épanouie. Car la vie devient merveilleuse et parfaite à partir du moment où un sauveur vient nous rappeler les bienfaits des bonnes vieilles valeurs conservatrices…»

Parce que oui, pour moi Tully est l’incarnation même de la nounou traditionaliste par excellence, et le fait qu’elle ait un joli minois de petite jeune-fille en fleur n’y change rien.

Alors après – oui je sais – quand je dis tout cela, j’occulte machiavéliquement la conclusion du film qui remet pas mal de ces événements en cause. Parce que oui, mes chers, attention, ce « Tully » est un film...

Et pour le coup, je ne dis pas, la conclusion module considérablement la perception qu’on peut se faire du film. Et en cela d’ailleurs, c’est la conclusion qui permet à ce « Tully » de gagner une petite étoile de plus que ce que j’étais initialement prêt à mettre.

Seulement voilà, l’arbre ne doit pas cacher la forêt non plus.
Même si elle est bienvenue, cette conclusion n’occulte pas tous les problèmes précités.

Et quand bien même la conclusion viendrait-elle sauver pas mal d'aspects du film en seconde lecture, cette dernière n’efface pas tout non plus.

Et l’autre souci que n’efface pas la conclusion de ce « Tully » c’est que, quand même et malgré tout, on reste jusqu’au bout dans cette démarche du « Jason Reitman t’explique la vie ».
Pour moi d’ailleurs, le plan final du film dit tout.

Et franchement, si je m’attarde sur toutes ces questions sociétales ce n’est pas pour faire mon Social Justice Warrior mal léché.
Moi ça ne dérange pas qu’on me serve des personnages et des situations qui ne soient pas politiquement correctes à partir du moment où il y a une cohérence dans la démarche, le propos et l’univers.
Mais là, avec ce « Tully », impossible de passer à côté de ça, car la morale, au fond, c’est le cœur du film.

Ce film n’est qu’une vaste leçon de morale.
Et en plus une leçon de morale totalement artificielle !
Donc, désolé mais non, Jason Reitman !
Quand on décide de construire tout un film sur une question morale et qu’on démontre minute après minute qu’on ne maitrise même pas le sujet qu’on traite, eh bah ça fait super tâche.

Moi en tout cas, sans m’avoir fait détester « Tully », ça m’a vraiment laissé un goût de film loupé, mal mené, et dispensable. Comme quoi, au fond, avec mes trois petites étoiles, je suis limite presque trop gentil à l’encontre de ce bien triste « Tully »…